The Good The Bad And The Ugly (1966) มือปืนเพชรตัดเพชร

ฉันไม่ใช่แฟนของ Sergio Leone จริงๆ แล้ว หนังเรื่องนี้และ Once Upon a Time in the West เป็นหนังเรื่องเดียวของเขาที่ฉันเคยดู แต่ฉันคิดว่าทั้งสองเรื่องเป็นหนังคาวบอยคลาสสิก เขาดูเหมือนจะดึงเอาสิ่งที่ดีที่สุดในตัวผู้กำกับภาพออกมา ทั้งฉากและตัวละคร ในรีวิวหนึ่งที่ฉันอ่าน เขาถูกวิจารณ์ว่าใช้เทคนิคโคลสอัพใบหน้านานเกินไป และฉันก็เห็นด้วยถ้าเขาใส่นักแสดงสาวสวยๆ ในภาพยนตร์ของเขาเข้าไปเยอะๆ เหมือนที่หนังหลายๆ เรื่องทำ แต่เขากลับพึ่งพานักแสดงที่มีใบหน้าที่น่าสนใจอย่างมาก บางครั้งฉันรู้สึกว่าเขาพึ่งพาการยิงมากเกินไป และให้มือปืนของเขาเก่งเกินไป สอง สี่ หกคน ไม่สำคัญหรอก คนพวกนี้ฆ่าพวกเขาทั้งหมดและออกมาโดยไม่ได้รับอันตราย แต่นั่นเป็นส่วนหนึ่งของความลึกลับของหนังคาวบอยเรื่องมือปืน ในอีกแง่มุมหนึ่ง ฉันเป็นเจ้าของเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้: The Good the Bad and the Ugly มาเกือบ 50 ปีแล้ว ผมเขียนนิยายในเวลาว่าง และเริ่มฟังเพลงประกอบเรื่องนี้ (รวมถึงเพลงอื่นๆ อย่าง Thunderball) เป็นเพลงประกอบระหว่างเขียน ผมหันไปฟังเพลงแอมเบียนท์อย่าง Brian Eno แต่ก็ยังฟังอัลบั้มนี้อยู่ ขอเสริมนิดนึง ผมได้ยินเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้เวอร์ชั่นที่เยี่ยมมากใน YouTube ซึ่งบรรเลงโดยวง Danish National Orchestra ลองฟังดูนะครับ หนังเรื่องนี้เหมาะกับผมในหลายแง่มุม และผมมีแผ่นหนังอยู่ด้วย เลยดูได้ทุกเมื่อที่อารมณ์อยากดู

มีคำเดียวที่สามารถนิยามความดี ความเลว และความไม่งามได้ และคำนั้นก็คือ เหนือธรรมชาติ ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่เพียงแต่เป็นจุดสูงสุดของภาพยนตร์สปาเก็ตตี้เวสเทิร์นเท่านั้น แต่ยังก้าวข้ามขีดจำกัดของตัวเองไปสู่จุดสูงสุดของภาพยนตร์เวสเทิร์นอีกด้วย เรียกได้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ก้าวข้ามขีดจำกัดนั้นไปได้เช่นกัน และถือได้ว่าเป็นผลงานภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมที่สุดเรื่องหนึ่งตลอดกาล ภาพยนตร์เรื่องนี้มีการแสดงที่น่าจดจำของนักแสดงนำสามคน เรื่องราวที่แหวกแนวแนวคิด ขาว-ดำ ของศีลธรรม และดนตรีประกอบภาพยนตร์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ซึ่งนิยามได้ด้วยคำว่า มหากาพย์ เท่านั้น กำกับโดยเซอร์จิโอ ลีโอเน ผู้ซึ่งรับผิดชอบการฟื้นฟูภาพยนตร์เวสเทิร์นในอิตาลี ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำผลงานได้อย่างยอดเยี่ยมในการแนะนำตัวละครทุกตัว และแสดงให้เห็นว่าตัวละครแต่ละตัวมีแนวคิดเกี่ยวกับคุณค่าทางศีลธรรมที่น่าสงสัย The Bad , Sentenza หรือ Angel Eyes (ลี แวน คลีฟ) แสดงให้เห็นว่าเป็นมือปืนรับจ้างที่โหดเหี้ยมและโลภมาก แต่ก็เป็นคนที่ยึดถือคติที่ว่าต้องทำงานให้สำเร็จเสมอ “The Ugly” หรือ Tuco เป็นคนโลภมาก แทงข้างหลัง แต่เขาก็เป็นคนที่มาจากสภาพแวดล้อมที่ยากจนข้นแค้นและความขัดแย้งในครอบครัว ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นในการกำหนดอนาคตในภาพยนตร์ ส่วน “The Good” หรือ Blondie (Clint Eastwood) ก็ไม่ได้ต่างจากเขามากนัก แม้ว่าเขาจะโลภน้อยกว่า แต่เขาก็ไม่มีปัญหาในการฆ่าและแทงข้างหลังผู้อื่น พูดให้เห็นภาพก็คือ เขาถูกประกาศอย่างประชดประชันว่าเป็น “The Good” ทันทีหลังจากทิ้งชายคนหนึ่งให้ตายในทะเลทราย เรื่องราวติดตามบุคลิกทั้งสามนี้ขณะที่พวกเขาเข้าร่วมการตื่นทองเฉพาะตัวของพวกเขา: สมบัติที่ถูกฝังไว้ที่ซ่อนอยู่ในสุสาน เพื่อตามหามัน พวกเขาต้องสร้างพันธมิตรที่น่าอึดอัดใจ ในขณะเดียวกันก็พยายามวิ่งหนีซึ่งกันและกันเพื่อชิงทองคำอันล้ำค่า ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นในขณะที่สงครามกลางเมืองเกิดขึ้นรอบตัวพวกเขา การแสดงนั้นน่าทึ่งอย่างยิ่ง เรื่องนี้แสดงให้เห็นถึงขอบเขตที่ลี แวน คลีฟเคยได้รับบทบาทตัวร้ายนี้ เมื่อเปรียบเทียบกับผลงานของเขาในภาคก่อนหน้าของไตรภาค For a Few Dollars More ในฐานะวีรบุรุษ เป็นมิตร และแทบจะเรียกได้ว่าเป็นเสมือนพ่อ การปรากฏตัวของเขายังคงน่าเกรงขามเช่นเคย และเป็นหนึ่งในการแสดงที่ดีที่สุดที่เขาเคยแสดงออกมาในอาชีพที่ยาวนานของเขา อีสต์วูดนั้นสะดุดตาอย่างที่ใครๆ ก็คาดคิด สายตาที่ลุ่มลึกและบทพูดของเขาที่เปล่งออกมาด้วยเสียงกระซิบแต่แหบพร่า เป็นตัวกำหนดนิยามของ The Man With No Name แต่สิ่งที่ดีที่สุดในกลุ่มต้องเป็นอีไล วอลแลค จังหวะการแสดงตลกของเขาแม่นยำราวกับกระสุนปืนใดๆ ในภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่ส่วนที่โดดเด่นที่สุดของการแสดงตัวละครของเขาคือ แม้ว่าเขาจะตลกมาก แต่เขาก็สามารถเป็นภัยคุกคามที่น่าเชื่อถือสำหรับ ฮีโร่ อย่างบลอนดี้ได้ ดนตรีประกอบภาพยนตร์ต้นฉบับสมควรได้รับการเขียนเป็นหนังสือทั้งเล่มเพื่อพูดถึงเรื่องนี้ แต่มันก็ยังไม่ยุติธรรม มันเป็นเพียงบทเรียนจากปรมาจารย์ เอนนิโอ มอร์ริโคเน ว่าดนตรีสามารถเปลี่ยนแปลงภาพยนตร์ได้อย่างไร ด้วยเพลงประกอบอย่าง L’estasi dell’oro (The Ecstasy of Gold) ฉากชายคนหนึ่งวิ่งวนรอบสุสานจึงกลายเป็นหนึ่งในฉากที่อลังการที่สุดเท่าที่เคยมีมา ต้องขอบคุณองค์ประกอบอย่าง Il Triello ที่ทำให้ชายสามคนจ้องมองกัน พิจารณาทางเลือกต่างๆ เป็นเวลาเกือบเจ็ดนาทีรวด กลายเป็นฉากที่ตึงเครียดจนผู้ชมลุ้นระทึกจนแทบนั่งไม่ติดเก้าอี้ ไม่มีทางอื่นใดที่จะอธิบายได้อีกแล้ว เพราะ Morricone ได้รังสรรค์ดนตรีประกอบภาพยนตร์ที่ดีที่สุดเรื่องหนึ่งในประวัติศาสตร์ศิลปะแขนงนี้ ท้ายที่สุดแล้ว The Good, The Bad and The Ugly ไม่ได้เป็นแค่หนังตะวันตกชั้นเยี่ยม มันคือการแสดงที่ยอดเยี่ยมทั้งด้านการแสดง การเขียนบท กำกับ และดนตรีประกอบภาพยนตร์ มันเป็นภาพยนตร์คลาสสิกที่หาชมได้ยากยิ่ง อยู่มายาวนาน ไม่ได้เก่าเลยสักนิด และยังคงเป็นที่พูดถึงของเหล่าคอหนังรุ่นต่อๆ ไป สรุปแล้ว สิ่งเดียวที่ผมพูดได้คือ... มีคนอยู่สองประเภท เพื่อนเอ๋ย คนที่ดูหนังเรื่องนี้แล้ว และคนที่ไม่เคยดู คุณก็ดู

**หนึ่งในภาพยนตร์ตะวันตกที่ดีที่สุด โด่งดังที่สุด และโดดเด่นที่สุดเท่าที่เคยมีมา ยิ่งกว่าภาพยนตร์คลาสสิก มันคือสิ่งที่ขาดไม่ได้** ฉันไม่ใช่ผู้เชี่ยวชาญ และไม่อยากพูดเหมือนผู้เชี่ยวชาญ แต่ฉันคิดว่านี่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ตะวันตกที่โด่งดังที่สุดเท่าที่เคยมีมา แม้ว่าจะถ่ายทำโดยผู้กำกับชาวอิตาลี และมีความเป็นยุโรปมากกว่าอเมริกัน เซร์คิโอ เลโอเน เป็นหนึ่งในผู้กำกับที่โดดเด่นที่สุดในยุคนั้น และเขาได้ทิ้งผลงานชิ้นเอกของเขาไว้ในภาพยนตร์เรื่องนี้ นี่เป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่แทบจะสมบูรณ์แบบ ปัญหาและความล้มเหลวมีน้อยและอยู่ในรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ซึ่งสุดท้ายก็ไม่ได้สร้างความแตกต่างอย่างมากให้กับผลงานโดยรวม เรื่องราวเขียนขึ้นได้อย่างยอดเยี่ยม และเกิดขึ้นท่ามกลางสงครามกลางเมืองอเมริกา ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ความรุนแรงเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวัน ท่ามกลางความรุนแรงและความไม่ไว้วางใจซึ่งกันและกัน ชายสองคนกำลังตามหาสมบัติที่ฝังอยู่ในสุสาน ปัญหาคือแต่ละคนรู้จักสถานที่เพียงบางส่วน (กล่าวคือ คนหนึ่งรู้ตำแหน่งของสุสาน ส่วนอีกคนรู้ว่าเป็นหลุมศพใด) และยังมีชายคนที่สาม นักฆ่าผู้น่าเกรงขาม ที่พร้อมจะทำทุกอย่างเพื่อแย่งชิงทองคำทั้งหมดไป สำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ ลีโอนได้รวบรวมนักแสดงที่สมเหตุสมผล ส่วนใหญ่เป็นชาวยุโรป และนักแสดงชาวอเมริกันเชื้อสายอเมริกาเหนือผู้มากความสามารถอีกสามคน ได้แก่ คลินท์ อีสต์วูด, อีไล วอลแลค และลี แวน คลีฟ ผมเชื่อว่าพวกเขารู้วิธีใช้ภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างชาญฉลาดและเชี่ยวชาญที่สุด ทำให้เราได้เห็นผลงานที่น่าทึ่งอย่างแท้จริง สำหรับนักแสดงทั้งสามคนนี้ นี่คือผลงานภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในอาชีพของพวกเขา หรือหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุด ยกย่องให้พวกเขาเป็นนักแสดงภาพยนตร์ตะวันตกที่ยอดเยี่ยม อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์เรื่องนี้ดูเหมือนจะมอบโอกาสและความสามารถที่ดีกว่าให้กับวอลแลคมากขึ้น ระหว่างที่รับชม ผมรู้สึกว่าเขาเป็นนักแสดงที่ได้รับความสนใจมากที่สุดและนำเสนอเนื้อหาได้ดีที่สุด นอกจากเขาจะรู้วิธีการแสดงแบบด้นสดในช่วงเวลาที่เหมาะสมและด้วยวิธีที่สร้างสรรค์และชาญฉลาดแล้ว ภาพยนตร์เรื่องนี้มีความงดงามทางภาพอย่างน่าทึ่ง โดดเด่นด้วยภาพที่สวยงาม การถ่ายทำภาพยนตร์ และการเลือกสรรฉากและเครื่องแต่งกายที่ลงตัว ในยุคที่การสร้างภาพยนตร์ย้อนยุคให้ออกมาถูกต้องตามยุคสมัยเป็นสิ่งที่ภาพยนตร์มักมองข้ามไปอย่างโจ่งแจ้ง แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้กลับตรงกันข้าม โดยนำเสนอภาพอดีตที่สมจริงและน่าเชื่อถือ และวางภาพยนตร์ไว้ในสถานที่และช่วงเวลาที่เฉพาะเจาะจง ผมไม่ได้บอกว่านี่เป็นความพยายามที่ประสบความสำเร็จร้อยเปอร์เซ็นต์ แต่ถือเป็นก้าวสำคัญในทิศทางที่ถูกต้องสำหรับภาพยนตร์ย้อนยุค เอฟเฟกต์พิเศษและภาพนั้นยอดเยี่ยมที่สุดในยุคนั้น และภาพยนตร์ทั้งเรื่องให้ความรู้สึกยิ่งใหญ่ อลังการ และมีราคาแพง ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังมีความยาวมาก เกือบสามชั่วโมง แต่ก็ไม่ควรกลัวหรือยอมแพ้เพราะเหตุผลนั้น เนื่องจากเป็นภาพยนตร์ตะวันตก จึงเห็นได้ชัดว่ามีฉากความรุนแรงมากมาย จึงไม่ใช่ภาพยนตร์สำหรับเด็ก ถึงกระนั้นก็ไม่ใช่ความรุนแรงที่ไร้เหตุผล สุดท้ายนี้ เราขอชื่นชมเอนนิโอ มอร์ริโคเน สำหรับเพลงประกอบภาพยนตร์อันยอดเยี่ยมที่เขาประพันธ์ขึ้น ในบรรดาผลงานอันมากมายของเขา นี่ไม่ใช่ผลงานโปรดและไม่ใช่ผลงานที่ดีที่สุดของฉัน แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่น่าจดจำและเป็นที่รู้จักมากที่สุด เป็นผลงานที่เรารู้จักแม้จะไม่เคยดูหนังเรื่องนี้มาก่อน และกลายเป็นส่วนหนึ่งของความทรงจำร่วมกันของเรา เราไม่อาจขออะไรมากกว่านี้ได้อีกแล้ว

97/100Amidst the US Civil War, an assassin, a bounty hunter, and a bandit are on a collision course to obtain a box of gold. Simply the best Western ever made ...except possibly another Sergio Leone classic, Once Upon a Time in the West - still not sure which one I like better. The characters are fully formed and a delight to watch, the story is a complex and grand adventure, the dialogue is humorous and quotable, and the direction and cinematography are unparalleled. If you haven t seen this film, you ve missed a huge piece of cinematic history. -- DrNostromo.com

ฉันกำลังตามหาเจ้าของม้าตัวนั้นอยู่ เขาตัวสูง ผมบลอนด์ สูบบุหรี่ซิการ์ แถมยังเป็นหมูอีกต่างหาก! แน่นอนว่ายังถกเถียงกันอยู่ เพราะมีแฟนๆ ของหนังสองภาคแรกใน Dollars Trology ของ Sergio Leone อยู่มากมาย แต่ในแต่ละภาค ไม่เพียงแต่ความยาวของหนังจะยาวขึ้นเท่านั้น แต่ยังมีคุณภาพที่สูงขึ้นด้วย ซึ่งก็ยังถกเถียงกันอยู่! ในภาคที่สามและภาคสุดท้ายของไตรภาคนี้ Leone ได้เพิ่ม Eli Wallach เข้ามาในคู่หูคู่หูที่คุ้นเคยอย่าง Lee Van Cleef และ Clint Eastwood และนำเอาทุกวิถีทางของเขามาร่วมงานด้วย เนื้อเรื่องค่อนข้างเรียบง่าย ตัวละครหลักทั้งสามกำลังมุ่งหน้าไปสู่การค้นพบทองคำที่ถูกฝังไว้ โดยแต่ละคนก็มีความน่ารังเกียจในระดับที่แตกต่างกันไป แล้วเรื่องราวจะเป็นอย่างไร นี่คืออัจฉริยภาพของเรื่องราว เป็นการเดินทางที่น่าสนใจอย่างยิ่ง ตัวละครแต่ละตัวมีความโดดเด่นและผ่านการคิดมาอย่างดี บุคลิกและลูกเล่นต่างๆ ได้รับการเสริมแต่งอย่างสวยงาม และด้วยความที่ Leone เป็น Leone จึงทำให้มีความโหดร้ายและอารมณ์ขันอย่างไม่ขาดสาย เขายังถ่ายทอดสไตล์ ภาพโคลสอัพ ภาพระยะไกล และการจัดองค์ประกอบภาพตัวละครในสถานการณ์ต่างๆ ได้อย่างยอดเยี่ยม เรื่องราวครอบคลุมถึงสงครามกลางเมือง ซึ่งนำพาเราไปสู่ ยุทธการที่สะพานแบรนสตัน ซึ่งในฉากนี้เราจะได้เห็นว่า Leone เก่งกาจแค่ไหนในการสร้างฉากต่อสู้เต็มรูปแบบ น่าตื่นเต้น เร้าใจ และดุเดือดอย่างแท้จริง ขณะที่ Aldo Giuffrè ในบทกัปตันคลินตันก็รับบทบาทสมทบที่น่าจดจำ สถานที่ถ่ายทำในยุโรปล้วนผ่านมาตรฐานของ Wild West ถ่ายภาพได้อย่างยอดเยี่ยมโดย Tonino Delli Colli และแน่นอนว่ายังมีบทเพลงของ Ennio Morricone ดนตรีประกอบภาพยนตร์นี้กลายเป็นสัญลักษณ์เช่นเดียวกับ Man With No Name ของ Eastwood ที่เป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมป๊อปมาอย่างยาวนาน บางครั้งมันก็เยาะเย้ยตัวละคร บางครั้งก็เติมพลังให้พวกเขา ในขณะที่เราในฐานะผู้ชมมักจะติดหู แน่นอนว่ามีเรื่องบังเอิญแปลกๆ อยู่บ้าง เพราะยังไงซะนี่ก็เป็นโลกของพาสต้า และความยาวเกือบสามชั่วโมงก็อาจจะตีความได้ว่าเกินพอดีไปบ้าง แต่ประเด็นคือ ผู้ที่ชื่นชอบ The Good, The Bad and the Ugly คงทนดูผลงานคลาสสิกของ Leone ได้อีกชั่วโมง ...

หนังคาวบอยตะวันตกที่ปกติแล้วไม่ใช่แนวโปรดของผมเลย ฝีมือการแสดงก็ยอดเยี่ยม ฉากและทิวทัศน์ก็สวย นานแล้วที่ไม่ได้ดู A Fistful of Dollars หรือ For a Few Dollars More แต่เรื่องนี้ก็เป็นหนึ่งในหนังไตรภาค Man With No Name ที่ยอดเยี่ยมมาก **4.0/5**

ดีมาก ไม่ต้องสงสัยเลย ถึงแม้ว่าผมจะรู้สึกว่ามันเป็นภาคสามของไตรภาค Dollars ที่ดูแปลกๆ ก็ตาม ในกรณีที่รีวิวนี้ฟังดูแง่ลบ ผมอยากจะบอกไว้อย่างชัดเจนเพื่อหลีกเลี่ยงข้อสงสัยใดๆ ว่า The Good, the Bad and the Ugly นั้นดีมาก! ข้อเสียใดๆ ที่ระบุไว้นั้นเป็นเพียงการเปรียบเทียบ ผมรู้สึกว่ามันด้อยกว่าหนังคู่หูที่ยอดเยี่ยมอย่าง A Fistful of Dollars และ For a Few Dollars More เหตุผลหนึ่งก็คือความยาวเกือบ 3 ชั่วโมง ถึงแม้ว่าจังหวะจะค่อนข้างดีก็ตาม ผมว่าน่าจะเป็นเพราะเนื้อเรื่องมากกว่า ซึ่งเต็มไปด้วยฉากสงครามกลางเมืองอเมริกา ซึ่งผมรู้สึกว่าไม่เข้ากับตัวละคร ... เนื้อเรื่องไม่ได้ให้ความรู้สึกดิบหรืออ่อนไหวสำหรับผม อย่างที่บอกไปแล้ว หนังเรื่องนี้ยังคงเป็นหนังคาวบอยที่สนุกสนานด้วยคุณค่าของมันเอง อีสต์วูดยังคงคุณภาพ ขณะที่ลี แวน คลีฟ และอีไล วอลแลค เป็นคู่หูบนจอที่คู่ควรอย่างยิ่ง ผมต้องบอกว่าแวน คลีฟรู้สึกเหมือนถูกลืม อาจจะโดยผมคนเดียว ในช่วงท้ายเรื่อง จนกระทั่งเขากลับมาอย่างน่าอัศจรรย์ ถึงอย่างนั้น ในฐานะนักแสดงทั้งสามคน พวกเขาก็ยังสนุกจริงๆ พล็อตเรื่องนอกเหนือจากสงครามนั้นสนุกอย่างแท้จริง สอดคล้องกับสิ่งที่ผมคาดหวังไว้มากกว่า เพลงประกอบก็ยอดเยี่ยมอีกเช่นเคย หากไม่มี ACW และระยะเวลาที่สั้นลง ผมคงจัดว่าเรื่องนี้ยอดเยี่ยมพอๆ กับ AFOD และ FAFDM ถึงอย่างนั้นก็ยังถือว่าดีมาก ซึ่งผมอยากจะเน้นย้ำ และผมจะกลับไปดูอีกแน่นอน ดูแล้ว: เวอร์ชันภาษาอังกฤษแบบขยาย . แม้ว่าเวอร์ชันนี้จะเหมือนกับเวอร์ชันต้นฉบับในอิตาลี (177 นาที) แต่ดูเหมือนว่าเวอร์ชันที่ย่อลงของสหรัฐฯ จะถือว่าเป็นเวอร์ชันที่แท้จริง แปลกจัง

ผู้คนมักมองผลงานของ Sergio Leone ด้วยความดูถูกเหยียดหยาม แต่เมื่อรับชมในปี 2020 ก็ยังคงจัดว่าเป็นผลงานที่ดีที่สุดของประเภทนี้ คลินท์ อีสต์วูด ( The Good ) นักล่าเงินรางวัลพเนจรผู้มีหน้าตาดีและชาญฉลาด ร่วมมือกับอีไล วอลแลค ( The Ugly ) ผู้ขโมยซีน เพื่อหลอกล่อเจ้าหน้าที่ท้องถิ่นให้เอาเงินรางวัลที่ควรจะได้จากการจับตัวเขาไป ก่อนที่จะหลบหนีและแบ่งสมบัติที่ปล้นมาได้ หลังจากการหลอกลวงเล็กน้อยที่กัดกร่อนความไว้วางใจที่เคยมีระหว่างพวกเขา และการยิงปืนใหญ่ที่ทันท่วงที พวกเขาก็บังเอิญไปเจอรถม้าที่เพิ่งถูกปล้น และได้รู้เบาะแสของทองคำจำนวนมหาศาล แต่ทั้งคู่กลับมีเบาะแสเกี่ยวกับสถานที่ต่างกัน พวกเขาจึงต้องร่วมมือกันตามหาสมบัติที่ปล้นมา ขณะเดียวกัน ลี แวน คลีฟ ( The Bad ) ผู้ร้ายกาจ ได้ทราบเรื่องการล่าสมบัติของพวกเขา และตอนนี้ได้เข้าร่วมการแข่งขันเพื่อชิงเงินรางวัล มีบทสนทนาน้อยมากที่ช่วยเสริมการแสดงของพวกเขา มีมุกตลกประปราย และถึงแม้ว่าเนื้อเรื่องจะค่อนข้างรุนแรง แต่จริงๆ แล้วแทบจะไม่มีเลย ภาพอันน่าสยดสยองและนองเลือดอย่างที่เห็นบนจอ ฉากใกล้จบในสุสานที่บรรเลงด้วยเพลงประกอบภาพยนตร์ Morricone Ecstacy of Gold อันไพเราะนั้นยอดเยี่ยมสมกับเป็นภาพยนตร์ตะวันตก ต้องบอกว่าการตัดต่อไม่ได้ยอดเยี่ยมนัก แต่การถ่ายภาพก็ถ่ายทอดความยิ่งใหญ่และความอลังการของสถานที่ได้อย่างยอดเยี่ยม แม้ไม่ใช่คำที่ผมใช้บ่อยนัก แต่นี่คือผลงานชิ้นเอกของวงการภาพยนตร์อย่างแท้จริง

The Good, the Bad, and the Ugly ผลงานกำกับของเซอร์จิโอ ลีโอน เป็นภาพยนตร์คาวบอยคลาสสิก คลินท์ อีสต์วูดรับบทเป็น “คนดี” หรือที่รู้จักกันในชื่อ “ชายไร้นาม” นักเดินทางผู้เงียบขรึมผู้ยึดมั่นในความยุติธรรมของตนเอง ตรงกันข้ามกับแองเจิล อายส์ (ลี แวน คลีฟ) วายร้าย ทหารรับจ้างผู้โหดเหี้ยมที่ฆ่าทุกคนที่ขวางทางการเตรียมเงิน ตัวตลกของภาพยนตร์เรื่องนี้คือ “ทูโค” (อีไล วอลแลค) วายร้าย โจรเม็กซิกันที่เป็นที่ต้องการตัวในหลายรัฐ แต่กลับทำเรื่องดีๆ โดยไม่ตั้งใจ ในช่วงสงครามกลางเมืองที่ดุเดือด ขณะที่กองทัพฝ่ายสหภาพและฝ่ายสัมพันธมิตรต่อสู้กันในตะวันตก ชายทั้งสามคนนี้ต้องแย่งชิงเหรียญทองที่ถูกทิ้งร้าง ภาพยนตร์เรื่องนี้น่าจดจำเป็นพิเศษด้วยจังหวะและการถ่ายทำ ตัวอย่างเช่น ฉากเปิดเรื่องได้นำภาพโคลสอัพของใบหน้าที่วิตกกังวลมาวางเทียบเคียงกับภาพพาโนรามาอันกว้างใหญ่ของภูมิประเทศตะวันตก และผ่านไป 10 นาทีก่อนที่จะเอ่ยคำใดคำหนึ่งออกมา มันเหมือนกับว่า Tarkovsky ถูกย้ายไปยังฉากที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง แต่ก็ไม่ได้หมายความว่ามันจะจริงจังขนาดนั้น ในแง่หนึ่ง หนังเรื่องนี้เปรียบเสมือนหนัง สองเพื่อนซี้เดินทาง โดยมี Tuco เป็นนักพูดที่ฉลาดหลักแหลม และตัวละครของ Eastwood เป็นคนตรงไปตรงมา นอกจากนี้ยังเป็นหนังสงคราม โดย Leone ดูเหมือนจะทุ่มเทอย่างเต็มที่ในการนำเสนอภาพที่สมจริงของชายหลายร้อยคนที่กำลังต่อสู้กันในสนามรบ นี่ไม่ใช่หนึ่งในหนังที่ดีที่สุดเท่าที่ผมเคยดูมา แต่มันก็สร้างออกมาได้ดีมาก เนื่องจากเป็น สปาเก็ตตี้เวสเทิร์น ซึ่งเป็นความพยายามในแนวนี้ที่ทีมผู้สร้างร่วมอิตาลี-สเปนและนักแสดงนำชาวอเมริกันทำให้หนังเรื่องนี้มีคุณสมบัติที่น่าสนใจอยู่บ้าง เนื่องจากการใช้คนท้องถิ่น ทำให้ใบหน้าของทหารในสงครามกลางเมืองทุกคนดูเป็นชาวอิตาลีอย่างชัดเจน แม้ว่าการอพยพของชาวอิตาลีเข้าสู่สหรัฐอเมริกาจะเริ่มเกิดขึ้นในภายหลังก็ตาม โจรชาวเม็กซิกันชื่อทูโก้รับบทโดยชาวยิวจากนิวยอร์ก นอกจากนี้ ลีโอเน่ยังล้อเลียนนิกายโรมันคาธอลิกของตัวละครในลักษณะเดียวกับที่ชาวอเมริกันในยุคนั้นทำ แม้ว่านิกายนี้จะไม่ใช่ศาสนาแปลกหน้าสำหรับผู้ชมชาวอิตาลีของเขาเลยก็ตาม

เมื่อคุณต้องยิง จงยิง อย่าพูด 70% (ประมาณนั้น) นี่เป็นภาคที่สามในสิ่งที่เรียกว่า ‘ไตรภาค’ ซึ่งเป็นกรอบที่ผมได้แสดงความสงสัยไว้ในการรีวิวภาคที่สองในลำดับเหตุการณ์ว่า “เพื่อเงินเพิ่มอีกสองสามดอลลาร์” ดังนั้น จากมุมมองของผม มันเป็นเรื่องของความไม่สนใจอย่างสิ้นเชิงว่าคุณจะเห็นกี่เรื่องใน ‘ไตรภาค’ นี้และดูในลำดับใด อย่างไรก็ตาม หากคุณดูทั้งสามเรื่อง คุณจะสังเกตเห็นรูปแบบที่เหมือนกันใน ‘ไตรภาค’ นี้ ในเรื่องนี้ เนื้อเรื่องเกี่ยวกับชายสามคนที่มีเป้าหมายที่ลงเอยด้วยการไล่ล่าทองคำในช่วงสงครามกลางเมืองอเมริกา (ประวัติศาสตร์อเมริกันไม่ใช่จุดแข็งของผม ดังนั้นเมื่อดูจาก Wikipedia สำหรับช่วงเวลาของสงครามนี้ ผมเดาว่าเหตุการณ์น่าจะเกิดขึ้นช่วงท้ายๆ ของสงคราม คือช่วงกลางทศวรรษ 1860) ชื่อภาพยนตร์กล่าวถึงชายสามคนที่มีเป้าหมาย เมื่ออ่านรายการใน Wikipedia เกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้คร่าวๆ จะพบสิ่งที่น่าสนใจเกี่ยวกับชื่อเรื่อง: “ในตัวอย่างภาพยนตร์ Angel Eyes ถูกเรียกว่า The Ugly และ Tuco, The Bad ซึ่งเกิดจากข้อผิดพลาดในการแปล ชื่อภาษาอิตาลีเดิมแปลว่า The Good [one], the Ugly [one], the Bad [one] ” คำพูดนั้นพลาดคำว่า the good one ซึ่งในกรณีนี้คือตัวละคร Blondie ของ Clint Eastwood ผมใช้เครื่องหมายคำพูดสำหรับชื่อของเขาเพราะมันเป็นชื่อเล่นและยังเป็นสัญลักษณ์ของไตรภาคนี้ กล่าวคือเขามักจะเล่นเป็นตัวละครที่เราไม่แน่ใจชื่อ ไม่ว่าเราจะคิดว่าเรารู้หรือไม่ก็ตาม Lee Van Cleef รับบทเป็น the ugly one และ Eli Wallach รับบทเป็น the bad one The good, the bad and the ugly กลับมาสู่สไตล์การตั้งชื่อตอนเปิดของภาพยนตร์เรื่องแรก A fistful of dollars อย่างน้อยก็ในตอนแรก ที่นี่คุณจะได้ฟังบทเพลงอันโด่งดังของ Ennio Morricone ซึ่งอย่างน้อยก็ในด้านดนตรี ถือเป็นผลงานที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของเขา กล่าวคือ คุณคงอยากได้เพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้ เพราะมันดีมากในฐานะเพลงประกอบ (มันติดหูสุดๆ!) ดนตรีประกอบภาพยนตร์ที่เขาทำไว้ก่อนหน้านี้เหมาะที่จะนำมาใช้เป็นเพลงประกอบภาพยนตร์มากกว่า เพราะช่วยสร้างความตึงเครียดหรืออะไรก็ตาม เมื่อตัวละครของ Eastwood ถูกเปิดเผย (หรืออย่างน้อยก็ด้านหลังศีรษะของเขา ขณะที่เขากำลังสูบบุหรี่) ดนตรีประกอบอันโด่งดังนั้นก็ดังขึ้น ซึ่งดูเหมือนจะเชื่อมโยงกับตัวละครนี้ แต่ต่อมาก็ถูกนำมาใช้ซ้ำสำหรับตัวละคร Tuco ผมไม่แน่ใจว่าเราควรจะเข้าใจอะไรจากข้อเท็จจริงที่ว่าวลี กำกับโดย Sergio Leone ใช้แบบอักษรสามแบบ! ชื่อเรื่องเปิดเรื่องมีลักษณะเป็นตัวอักษรแบบ Letterbox ซึ่งถูกตัดออกไปตลอดทั้งเรื่อง เช่นเดียวกับภาพยนตร์เรื่องก่อนๆ กลับมาที่รูปแบบของภาพยนตร์เรื่องนี้ มีสไตล์ภาพของ Eastwood ดูเหมือนว่าสำนวนการสวมปอนโชของเขาจะไม่ปรากฏในหนังเรื่องนี้ แต่มันก็เกิดขึ้นในช่วงท้ายเรื่อง อย่างที่ผมได้กล่าวถึงตัวละครของอีสต์วูดในหนังภาคก่อน ผมก็จะพูดแบบเดียวกันนี้เกี่ยวกับตัวละครของลี แวน คลีฟในเรื่องนี้: เขาไม่ใช่คนเดียวกันในทั้งสองภาค อีกครั้งหนึ่ง ในที่สุดคุณก็ได้เห็นสิ่งที่คล้ายกับสำนวนภาพของเขา หลังจากที่คิดว่ามันคงไม่เกิดขึ้น นั่นคือการสูบบุหรี่ไปป์ของเขา สุดท้ายนี้ เมื่อดูจากสองภาคก่อน คุณคงคาดหวังว่าจะมีตัวร้ายหลักของเรื่อง บางทีผมอาจจะคิดว่าเป็น (หรืออาจจะเป็น) จิอาน มาเรีย โวลอนเต แต่เขาถูก แทนที่ โดยอีไล วอลแลค วิกิพีเดียระบุว่าโวลอนเตได้รับการพิจารณาให้รับบทนี้ แต่ลีโอนต้องการเลือกคนที่สามารถเพิ่มมิติที่แตกต่างให้กับตัวละครนี้ การที่มีเขาอยู่ในทั้งสามภาคคงจะทำให้การพิจารณาคัดเลือกนักแสดงแบบนี้น่าสนใจสำหรับไตรภาคนี้ ไม่ว่าจะอย่างไร บางทีมันอาจจะดูสมมาตรดีที่อีสต์วูดเป็นตัวละครหลัก และโวลอนเต้กับแวน คลีฟก็อยู่คนละฝั่งของไตรภาคสำหรับภาพยนตร์สองเรื่อง บทสนทนาบางส่วนในภาพยนตร์เรื่องนี้ดึงดูดความสนใจของฉัน เช่นเดียวกับในภาคแรก ทั้งสองเรื่องนี้เหมาะที่จะเป็นเนื้อหาที่ดีสำหรับวิชามัธยมปลายอย่างประวัติศาสตร์ สื่อศึกษา หรืออะไรทำนองนั้น ในบรรดาบทสนทนาที่เข้มข้นในภาพยนตร์เรื่องนี้ มีประโยคอย่างเช่น (เจ้าหน้าที่อ่านข้อกล่าวหาชายที่ถูกตัดสินประหารชีวิต) ข่มขืนหญิงพรหมจารีผิวขาว; ข่มขืนเด็กผิวดำโดยกฎหมาย ; นักธุรกิจคนหนึ่งพูดถึงฝ่ายสมาพันธรัฐว่า ทันทีที่พวกขี้ขลาดเหล่านี้