The Whale - เหงาเท่าวาฬ
ภาพยนตร์ดราม่าเรื่องเยี่ยมแห่งปี
จากค่าย A24 กับการหวนคืนจอภาพยนตร์อีกครั้ง ของ เบรนแดน เฟรเซอร์ ที่จะทำให้คุณต้องเสียน้ำตา การันตีคุณภาพ ด้วยการเข้าชิงรางวัล OSCARS 2023 สาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยม ที่หลายคนต่างลงความเห็นว่า นี่คือบทบาทที่จะกลับมากอบกู้ชื่อเสียงของเขาอย่างแท้จริง
เชาลี (เบรนแดน เฟรเซอร์) ครูสอนภาษาอังกฤษซึ่งป่วยเป็นโรคอ้วนขั้นรุนแรง และรู้ตัวเองดีว่า เวลาที่เหลือของเขา กำลังจะหมดลงในไม่ช้า ได้ใช้ความพยายามครั้งสุดท้ายของชีวิต เพื่อยุติรอยร้าว ของเขาและครอบครัว แต่หนทางมักไม่ได้โรยด้วยกลีบกุหลาบ เมื่อความระหองระแหงของครอบครัวที่ถูกเขาทิ้งไปเนิ่นนาน กลับกลายเป็นบาดแผลที่มิอาจรักษาได้ ความพยายามครั้งสุดท้ายของเขา จะเป็นผลหรือไม่ ขอเชิญคุณสำรวจสภาพจิตใจไปพร้อมกัน ใน THE WHALE เหงา เท่า วาฬ
นำแสดงโดย เบรนแดน เฟรเซอร์ , เซดี้ ซิงก์ , ฮง เชา และนักแสดงมากฝีมืออีกคับคั่ง
A reclusive English teacher suffering from severe obesity attempts to reconnect with his estranged teenage daughter for one last chance at redemption.
รายละเอียด
ผมไม่แน่ใจว่าจะเพิ่มเติมอะไรได้อีกจากสิ่งที่พูดถึงไปแล้วเกี่ยวกับ The Whale แต่ขอพูดสั้นๆ ว่า เยี่ยมมาก! เบรนแดน เฟรเซอร์เล่นได้ยอดเยี่ยมมากในบทบาทนี้ ผมได้ยินชื่อเสียงมากมายและเห็นเสียงปรบมือที่เขาได้รับหลายครั้ง และสิ่งเดียวที่ผมพูดได้คือมันสมควรได้รับอย่างไม่ต้องสงสัย โดดเด่นจริงๆ ตั้งแต่ฉากแรก (ใช่ แม้กระทั่งฉากนั้น... ฮ่า) จนถึงฉากสุดท้าย ดีใจที่ได้เห็นหนุ่มที่ผมเคยเห็นครั้งแรกตอนเด็กๆ ใน George of the Jungle กลับมาสู่วงการอีกครั้ง สิ่งหนึ่งที่ทำให้เฟรเซอร์ได้รับคำชมเชย (ซึ่งสมควรได้รับอย่างยิ่ง) จากหนังเรื่องนี้ของดาร์เรน อโรนอฟสกี้ก็คือ ผมไม่รู้ว่าจะคาดหวังอะไรจากนักแสดงสมทบได้เลย และนักแสดงเบื้องหลังเฟรเซอร์ก็แสดงได้อย่างยอดเยี่ยมมาก ซาดี ซิงค์, ไท ซิมป์กินส์ และซาแมนธา มอร์ตัน เล่นได้ยอดเยี่ยมมาก ถึงแม้ว่าหง เชา จะเหนือกว่าสามคนนั้นก็ตาม เธอเล่นได้ยอดเยี่ยมมาก! มีฉากที่ทรงพลังอยู่บ้าง ผมไม่ใช่คนที่จะร้องไห้กับผลงานที่แต่งขึ้น (สมองผมรู้ทันทีว่ามันคือ ของปลอม ผมอดไม่ได้จริงๆ) แต่แม้แต่ตัวผมเองก็ยังขนลุกและชกเข้าที่ท้อง (ขออภัยที่เล่นคำ ) จากสิ่งที่แสดงบนจอ เฟรเซอร์และเชา เป็นสาเหตุหลักที่ทำให้เป็นเช่นนั้น แต่ทุกคน ทั้งในจอและนอกจอ สมควรได้รับการยกย่องอย่างมากสำหรับหนังปี 2022 นี้ นิยามของหนังที่ต้องดู
ฉันชอบอันนี้นะ มันทำให้ฉันรู้สึกบางอย่างจริงๆ
เขียนอะไรที่จริงใจ ภาพยนตร์ทุกเรื่องที่กำกับโดย ดาร์เรน อโรนอฟสกี มักมีฉากรุนแรงมากมายที่แปลกตาและยากจะเข้าใจ ดาร์เรน อโรนอฟสกี เป็นผู้กำกับที่ผลงานของเขาน่าจับตามองอย่างยิ่ง เพราะหนึ่งในภาพยนตร์เรื่อง Requiem of Dream 2000 ของเขาเป็นหนึ่งในภาพยนตร์เรื่องโปรดของผม เหตุการณ์สำคัญที่สุดในภาพยนตร์เรื่อง The Whale คือ เบรนแดน เฟรเซอร์ ดารานำ หลังจากที่ประสบปัญหาสุขภาพมากมาย โดยเฉพาะกระดูกสันหลัง เขาถูกบังคับให้เข้ารับการผ่าตัด รวมถึงการถอนตัวจากวงการบันเทิงและชื่อเสียง รวมถึงบทบาทในภาพยนตร์ที่ไม่ประสบความสำเร็จมากนัก เบรนแดน เฟรเซอร์ เล่นบทที่แย่มากสมควรได้รับรางวัลออสการ์ด้วยการแสดงอันยอดเยี่ยมของเขา และคุณคงไม่คาดหวังการแสดงที่ยอดเยี่ยมแบบนี้จากเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเขาเป็นนักแสดงที่เก่งในบทบาทตลก เขาแสดงละครดราม่ามากมาย แต่ผลงานของเขายังไม่สมบูรณ์แบบเหมือนในภาพยนตร์เรื่อง The Whale ละครที่น่าทึ่งเรื่องนี้เหมือนการแสดงเดี่ยวแม้ว่านักแสดงคนอื่นจะทำได้ดี แต่เหตุผลหลักที่ทำให้ฉันชื่นชมภาพยนตร์เรื่องนี้คือ Brendan Fraser มันคือการแต่งหน้าและการหายใจที่เหลือเชื่อและน่าทึ่งมากที่ใครบางคนสามารถแสดงบทบาทเช่นนี้ได้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำในสถานที่เดียวเท่านั้นยกเว้นฉากย้อนอดีต Sadie Sink มันกระตุ้นความรู้สึกตั้งแต่นาทีแรก ๆ ทำให้คุณรู้สึกประหม่าและผลักดันให้คุณต้องโยนบางสิ่งลงบนสื่อภาพที่คุณใช้ในการรับชมภาพยนตร์ ไม่ว่าจะเป็นโทรศัพท์มือถือแล็ปท็อปหรือแม้แต่ในโรงภาพยนตร์ Hong Chau มีเสน่ห์อย่างเหลือเชื่อและเป็นส่วนเสริมที่ยอดเยี่ยมให้กับผลงานใดก็ตามแม้ว่าเธอจะไม่ได้ปรากฏตัวมากนักและฉันอยากเห็นเธอในหลายๆฉากเธอยอดเยี่ยมมาก
**โดย: Louisa Moore / _ภาพยนตร์เรื่องนี้ฉายที่เทศกาลภาพยนตร์นานาชาติโตรอนโต_ เมื่อนึกถึงเรื่อง “The Whale” ผมรู้สึกว่าควรเริ่มต้นจากตอนจบมากกว่าเริ่มต้น เพราะตอนจบที่เกินจริงเกือบจะทำลายสิ่งดีๆ ของภาพยนตร์เรื่องนี้ไปเสียหมด ตอนจบนั้นหลอกลวงอย่างร้ายแรง เชย และมากเกินไป และถ้าสิ่งที่เกิดขึ้นก่อนหน้านี้ไม่ดีนัก มันคงจะลดทอนคุณค่าของโปรเจกต์ทั้งหมดของผู้กำกับ Darren Aronofsky ลง ด้วยบทภาพยนตร์ที่น่าเศร้า (จากผู้เขียน Samuel D. Hunter) และการแสดงนำที่หาได้ยากในชีวิตของ Brendan Fraser ทำให้มองข้ามแง่มุมเชิงลบของภาพยนตร์เรื่องนี้ไปได้อย่างง่ายดาย ละครแนวจิตวิทยาเรื่องนี้ดัดแปลงจากบทละครชื่อเดียวกันของ Hunter ในปี 2012 เล่าเรื่องราวของ Charlie (Fraser) ศาสตราจารย์ภาษาอังกฤษผู้สันโดษที่ต้องใช้ชีวิตอยู่กับโรคอ้วนขั้นรุนแรง ด้วยน้ำหนักตัวกว่า 600 ปอนด์และไม่สามารถออกจากบ้านได้ ชาร์ลีจึงใช้เวลาทั้งวันอยู่คนเดียวในอพาร์ตเมนต์เล็กๆ ทรุดโทรมของเขา โดยมีลิซ (หง เชา) เพื่อนและพยาบาลซึ่งเป็นเพื่อนร่วมทางเพียงคนเดียวมาเยี่ยมเป็นระยะๆ สัปดาห์นี้เป็นสัปดาห์ที่น่าสนใจสำหรับชาร์ลี เพราะเขามีแขกที่ไม่คาดคิดอีกสองคน คือ มิชชันนารีศาสนา (ไท ซิมป์กินส์) ที่ถูกบังคับให้มาเยี่ยมเยียนเขาต่อไป และเอลลี่ (เซดี ซิงค์) ลูกสาววัยรุ่นของชาร์ลีที่เหินห่างและไม่ชอบหน้ากัน ด้วยสุขภาพที่ทรุดโทรมลงอย่างมาก (เขาปฏิเสธที่จะไปโรงพยาบาลซ้ำแล้วซ้ำเล่า) ชาร์ลีจึงตัดสินใจทำทุกวิถีทางเพื่อให้ลูกสาวมีโอกาสไถ่โทษครั้งสุดท้าย และทุกช่วงเวลาที่เขามีเหลืออยู่ก็หมดไปกับการกลับมาเชื่อมโยงกับเธออีกครั้ง ภาพยนตร์เรื่องนี้ดำเนินเรื่องในพื้นที่จำกัด และตัวละครหลักใช้เวลาส่วนใหญ่นั่งอยู่บนโซฟา บรรยากาศคับแคบนี้ให้ความรู้สึกอึดอัด ซึ่งสะท้อนถึงความรู้สึกที่ชาร์ลีกำลังเผชิญอยู่ นี่คือเรื่องราวเกี่ยวกับความเห็นอกเห็นใจ และต้องยอมรับว่าในตอนแรกนั้นยากที่จะรู้สึกเห็นอกเห็นใจชาร์ลีอย่างมากมาย ไม่ว่าคุณจะคิดว่าตัวเองยอมรับหรืออ้างว่ายอมรับได้มากแค่ไหนก็ตาม รูปลักษณ์ภายนอกของเขาช่างน่าตกใจและน่ารังเกียจ และเป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติของมนุษย์ที่จะมองเขาราวกับว่าเขาเป็นแค่สิ่งดึงดูดใจจากการแสดงประหลาด สิ่งที่น่าสนใจเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้คือมันเจาะลึกลงไปใต้ความอ้วนของชาร์ลีและเปิดใจให้คุณเข้าไปอยู่ในใจของเขา ฉันประหลาดใจที่พบว่าในตอนจบของเรื่อง ฉันเติบโตขึ้นและห่วงใยเขามากเพียงใด คนที่ได้ชมภาพยนตร์เรื่องนี้แล้วร้องไห้ว่ามันคือ การดูถูกคนอ้วน กำลังพลาดประเด็นสำคัญ นี่ไม่ใช่เรื่องราวเกี่ยวกับความอับอายหรือการเหยียดหยาม แต่มันคือภาพยนตร์ที่เกี่ยวกับการได้เห็นตัวตนที่แท้จริงของบุคคลภายในภายนอกที่น่ารังเกียจและมอบความเป็นมนุษย์ให้กับพวกเขา นี่ไม่ใช่โครงการที่ล้อเลียนโรคอ้วนอย่างที่มักเกิดขึ้น (และน่าเศร้า) ในภาพยนตร์ฮอลลีวูดหลายเรื่อง นี่คือเรื่องราวที่มีประเด็นสำคัญและท้าทายเกี่ยวกับภาวะซึมเศร้า โรคทางจิต และการติดยาเสพติด ในกรณีนี้ ชาร์ลีใช้เวลาหลายปีในการเยียวยาความสิ้นหวังและความทุกข์ทรมานจากอาหาร และตอนนี้เขากำลังทุกข์ทรมานจากอาการผิดปกติทางการกินที่ควบคุมไม่ได้ ทั้งหมดนี้คงไม่น่าประทับใจเท่านี้หากไม่ได้การแสดงนำของเฟรเซอร์ เขาประทับใจและโดดเด่นในบทชาร์ลี และนี่เป็นหนึ่งในการแสดงภาพยนตร์ที่ดีที่สุดในรอบหลายปี (และแน่นอนว่าเป็นหนึ่งในอาชีพนักแสดงของเขา) ไม่ใช่การแสดงที่น่าตื่นตาตื่นใจของการแต่งหน้าหรือชุดอ้วนที่ทำให้เขาน่าจดจำ แต่เป็นวิธีที่เฟรเซอร์ถ่ายทอดชาร์ลีออกมาได้อย่างสมบูรณ์แบบด้วยความเจ็บปวดที่ลึกซึ้งและลึกซึ้งในดวงตา การแสดงของเขาทำให้หัวใจของฉันแตกสลายจนถึงจุดที่ฉันพบว่าหายใจไม่ออก เขาเก่งขนาดนั้น แม้ว่าจะมีคนพูดถึงเฟรเซอร์มากมาย แต่การแสดงของเชาก็น่าเศร้าไม่แพ้กัน ผ่านสีหน้าและภาษากายของเธอ คุณสามารถเห็นและรู้สึกถึงความเจ็บปวดที่ชาร์ลีทำให้ลิซ ทุกคนต่างเฝ้ารอให้ชายคนนั้นตาย และคุณก็อยู่เคียงข้างลิซ ขณะที่เธอห่วงใยเพื่อนสนิทของเธอด้วยความรักที่เสียสละเป็นครั้งสุดท้าย มันเป็นเรื่องที่เจ็บปวดและทรมานที่ต้องดูและสัมผัส และเชาก็ถ่ายทอดความทุกข์ทรมานของเธอออกมาได้อย่างเรียบง่ายและกินใจ ถ้าฟังดูเหมือนหนังเรื่องนี้จะดูยาก ฉันรับรองได้เลยว่า
ี่ The Whale สมควรได้รับตำแหน่งในรายชื่อ ภาพยนตร์ที่เรียกน้ำตามากที่สุดแห่งปี ด้วยการดำเนินเรื่องอย่างช้าๆ แต่มีประสิทธิภาพ สู่ตอนจบที่ซาบซึ้งกินใจอย่างล้นหลาม โดยเฉพาะอย่างยิ่งด้วยการแสดงที่ทรงพลังและซาบซึ้งกินใจอย่างแยบยลที่สุดในอาชีพของเบรนแดน เฟรเซอร์ นักแสดงคนอื่นๆ มีส่วนร่วมในการสร้างตัวละครที่เปี่ยมไปด้วยความเห็นอกเห็นใจอย่างลึกซึ้ง แต่มันไม่ใช่ภาพยนตร์ที่เข้าใจง่ายเนื่องจากมีช่วงเวลาที่น่าสะเทือนใจและไม่สบายใจ ดาร์เรน อโรนอฟสกี นำเสนอเรื่องราวที่น่าหดหู่ เร้าใจ และเหนือสิ่งอื่นใด คือ ตรงไปตรงมาอย่างโหดร้าย เกี่ยวกับบาดแผลทางใจ การยอมรับ และความคิดบวก การที่ผู้กำกับขาดความยับยั้งชั่งใจอาจเป็นแรงกระตุ้นสำหรับบางคน แต่ผลกระทบจากข้อความของเขานั้นน่าจดจำอย่างยิ่ง เตรียมกระดาษทิชชู่ไว้ให้ดี คะแนน: B+
The Whale เป็นเรื่องราวสุดสะเทือนใจของตัวละครเอกของเรา ชาร์ลี (เบรนดอน เฟรเซอร์) ขณะที่เขาพยายามชดเชยความผิดที่ทอดทิ้งลูกสาว ชาร์ลีเป็นโรคอ้วน ซึ่งเป็นโรคที่แสดงออกมาเป็นกลไกในการรับมือกับชีวิตที่เต็มไปด้วยความเสียใจ ในทุกฉากและทุกปฏิสัมพันธ์ ความเสียใจนี้จะถูกชาร์ลีสวมไว้ราวกับเสื้อคลุมแห่งอดีตที่จะติดตัวเขาไปจนวันตาย ตัวละครนี้เป็นภารกิจอันยิ่งใหญ่ และเบรนดอน เฟรเซอร์ก็แสดงได้อย่างสมบูรณ์แบบ อารมณ์ที่เขาถ่ายทอดออกมานั้นจับต้องได้ ซึ่งเข้ากันได้อย่างลงตัวกับฉากแห่งความเศร้าโศกและความสิ้นหวังอย่างดิบเถื่อน เฟรเซอร์ไม่เพียงแต่โดดเด่นเท่านั้น แต่นักแสดงสมทบทุกคนก็แสดงได้อย่างยอดเยี่ยม หง เชาแสดงได้อย่างยอดเยี่ยม แม้ภายนอกเธอจะดูแข็งกร้าวและจริงจัง แต่เธอก็มีความมุ่งมั่นในวิทยาศาสตร์ เธอซ่อนความผูกพันที่ลึกซึ้งและจริงใจกับชาร์ลีไว้ เธอเจ็บปวดอย่างแสนสาหัสจากวิธีที่เขาปฏิบัติต่อร่างกายของเขา แต่เธอก็ไม่สามารถป้องกันความปรารถนาของเขาได้ ทำให้เธอต้องคอยเติมเชื้อไฟให้กับการเสพติดของเขาอยู่ตลอดเวลา มันคือความขัดแย้งที่โหดร้ายที่ต้องจัดการด้วยความเอาใจใส่อย่างที่สุด Sadie Sink ก็ยอดเยี่ยมเช่นกัน เธอแสดงได้อย่างโหดเหี้ยมจนตัวละคร Ellie กลายเป็นตัวละครที่น่ารังเกียจและแทบไม่มีจุดอ่อนใดๆ เลย ฉันเข้าใจว่านี่คือจุดสำคัญของตัวละครของเธอ และไม่ได้หมายความว่านี่เป็นการตำหนิการแสดงของ Sink แต่อย่างใด แต่มันให้ความรู้สึกมากเกินไป เธอโหดร้ายเกินไปจนไม่น่าเชื่อ ซึ่งลดทอนความหมายที่พยายามจะสื่อออกไป จังหวะค่อนข้างช้าสำหรับฉัน ฉันรู้สึกว่าพล็อตเรื่องย่อยของ Thomas ค่อนข้างไร้สาระและน่าจะตัดออกจากหนังได้โดยไม่ส่งผลเสียใดๆ แต่ถึงแม้จะมีข้อตำหนิเล็กๆ น้อยๆ แต่หนังเรื่องนี้ก็ดำเนินเรื่องด้วยการแสดงที่ยอดเยี่ยม การถ่ายภาพที่ยอดเยี่ยม และอารมณ์ที่เข้มข้น ซึ่งจะทำให้ผู้ชมหลายคนพอใจกับประสบการณ์ที่ได้รับ แต่ก็ไม่ใช่สำหรับทุกคน คะแนน: 82% คำตัดสิน: ยอดเยี่ยม
โอ้โห แต่การออกไปผจญภัยในธีมเกย์ครั้งที่สองของเบรนแดน เฟรเซอร์นี่ช่างแตกต่างจาก Gods and Monsters ปี 1998 ของเขาอย่างสิ้นเชิง นี่คือ ชาร์ลี อ้วนพีขั้นวิกฤตที่เติบโตจนสุขภาพทรุดโทรมและแทบจะขยับตัวไม่ได้เลย เพราะปกติเขากินพิซซ่าขนาดใหญ่สองถาดเป็นมื้อเย็น และแซนด์วิชมีทบอลสองชิ้นเป็นมื้อกลางวัน เราเรียนรู้ได้อย่างรวดเร็วว่าอะไรเป็นแรงผลักดันให้ชายคนนี้สิ้นหวังถึงขั้นนี้ และเมื่อสถานการณ์เริ่มดูเหมือนจะถึงขีดสุด เราก็ได้แบ่งปันความปรารถนาของเขาที่จะคืนดีกับลูกสาวที่เขาทิ้งไปเมื่อแปดปีก่อนเพื่อไปอยู่กับ อัลลัน คนรักเกย์ของเขา ถึงแม้ฉันจะคิดว่าเฟรเซอร์เล่นได้ยอดเยี่ยมในภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่ฉันก็พบว่าการแสดงของเซดี ซิงค์ในบท เอลลี่ ลูกสาวที่เห็นแก่ตัว เจ้าเล่ห์ และน่ารังเกียจ (ซึ่งเขาค่อนข้างจะรักใคร่) ขโมยซีนนี้ไปจากฉัน บางครั้งฉันก็อยากจะยิงเธอจริงๆ! ไท ซิมป์กินส์ก็ทำได้ดีเช่นกันในบทบาทผู้ก่อการร้ายผู้หวังดี แต่การได้อยู่ร่วมกับครอบครัวที่มีปัญหาเหล่านี้ช่วยเปิดโลกทัศน์ของเขา ฮง เชา แสดงได้ดีในบท ลิซ เพื่อน/พยาบาล/ที่ปรึกษาที่ทุกข์ทรมานมานาน และเมื่อความตายมาเยือน ตัวละครก็ถูกดึงเข้าสู่สภาพแวดล้อมที่โกรธแค้นและเป็นปรปักษ์มากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งเต็มไปด้วยความขมขื่น ความเคียดแค้น และความเสียใจอย่างแน่นอน แต่บางที – บางที – อาจมีร่องรอยของการปรองดองเพียงเล็กน้อย เฟรเซอร์จะไม่มีวันแสดงได้แบบนี้อีก แน่นอนว่ารูปร่างหน้าตาและท่าทางที่เกียจคร้านของเขานั้นแตกต่างจากตัวละครที่แข็งแรงและเข้ากันได้ดีที่เราเคยเห็นมาตลอดอาชีพการแสดงของเขาอย่างมาก ซึ่งแน่นอนว่ามันต้องส่งผลอย่างแน่นอน การแสดงของเขานั้นตรงไปตรงมาและเต็มไปด้วยอารมณ์ ตัวละครของเขาเต็มไปด้วยความแตกแยกและโศกเศร้า และเขาถ่ายทอดความรู้สึกนั้นออกมาได้อย่างทรงพลัง โดยเฉพาะในฉากที่มีลูกสาวที่น่ารำคาญของเขา พล็อตเรื่องมีความเลี่ยงไม่ได้ ซึ่งปกติแล้วไม่ค่อยเวิร์คสำหรับฉันเท่าไหร่ แต่ในเรื่องนี้ มันช่วยเน้นเรื่องราวและตัวละครที่เชื่อมโยงกันเพียงไม่กี่ตัว ทำให้แทบไม่มีเรื่องให้เสียสมาธิเลย บางครั้งก็ยังมีอารมณ์ขันอยู่บ้างเหมือนกัน ฉันตั้งใจเลี่ยงที่จะอ่านเรื่องราวที่เขาโตมาได้ขนาดนี้ เพราะบางทีการรู้แบบนี้อาจทำให้เสียอรรถรสของทั้งเขาและมิสซิงค์ไป กล้าหาญและเด็ดเดี่ยว คุ้มค่าแก่การรับชมจริงๆ
อย่างน้อยก็ส่วนหนึ่งเพราะหนังเรื่องนี้สร้างจากบทละคร ฉากส่วนใหญ่จึงเกิดขึ้นในห้องเดียว แน่นอนว่าปัญหาสุขภาพของตัวละครทำให้เขาขยับตัวได้ยาก แต่ฉันคิดว่าฉากที่จำกัดส่งผลเสียต่อหนังเรื่องนี้ บางทีอาจเป็นเพราะสายตาของฉันที่แก่ขึ้น แต่การถ่ายทำของ The Whale ดูเหมือนจะทำตามเทรนด์ปัจจุบันที่มืดมน มืดมน พวกเขากำลังพยายามแสดงอารมณ์ผ่านแสงไฟอย่างสุดกำลังหรือพยายามจำลองภายในท้องปลาวาฬ หรือว่าการถ่ายทำในห้องที่มืดสลัวนั้นราคาถูกกว่า หรืออะไรนะ การเปิดไฟเป็นครั้งคราวจะฆ่าพวกเขาหรือเปล่า อย่างไรก็ตาม หนังเรื่องนี้ดึงดูดใจได้อย่างเหมาะสมและโยนเส้นโค้งไปบ้าง และเป็นผลงานดราม่านัวร์ที่ยอดเยี่ยม
Brendan Fraser Wins Best Actor in a Leading Role for 'The Whale' | 95th Oscars (2023)
'The Whale' Wins Best Makeup and Hairstyling | 95th Oscars (2023)
Special Feature - Creating Atmosphere with a Flute
Special Feature - The Apartment