Tuesday ทิวส์เดย์ ดวงใจไม่หวนกลับ (2024)

นิทานมักสร้างเรื่องราวที่น่าสนใจและประสบการณ์การรับชมภาพยนตร์ที่ชวนติดตาม และเช่นเดียวกันกับภาพยนตร์เรื่องแรกของผู้เขียนบทและผู้กำกับ ไดนา โอนิอูนาส-พูซิค เรื่องราวที่ทั้งแปลกและลึกซึ้งเกี่ยวกับการยอมรับความตาย (หรือพูดให้ถูกคือ ความสามารถในการก้าวข้ามความตายและเรียนรู้ที่จะผูกมิตรกับความตาย) เล่าผ่านประสบการณ์ของทิวส์เดย์ (โลล่า เพ็ตติครูว์) เด็กสาววัย 15 ปี ป่วยหนัก โซรา (จูเลีย หลุยส์-เดรย์ฟัส) แม่ของเธอกำลังพยายามอย่างหนักที่จะยอมรับสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ โซราพยายามหาข้ออ้างเพื่อเลี่ยงการใช้เวลากับลูกสาว เพราะเธอไม่สามารถเผชิญหน้ากับความจริงที่ใกล้เข้ามาได้ แต่เมื่อความตายปรากฏตัวขึ้นอย่างกะทันหันและไม่คาดคิด ทิวส์เดย์ปรากฏตัวในร่างนกแก้วพูดได้ที่สามารถแปลงร่างได้ (ให้เสียงโดยอารินซ์ เคเน) มือของโซราจึงถูกบังคับ น่าประหลาดใจที่ทิวส์เดย์ยอมรับชะตากรรมของตัวเองได้อย่างง่ายดาย และสุดท้ายก็ใช้เวลาส่วนใหญ่ที่เหลือพยายามช่วยให้แม่เข้าใจธรรมชาติของสิ่งที่กำลังจะเกิดขึ้น และสิ่งที่จะเกิดขึ้นหากไม่เป็นเช่นนั้น ซึ่งผลลัพธ์ที่ตามมาจะมีความหมายลึกซึ้งกว่านั้น ด้วยเหตุนี้ ภาพยนตร์จึงนำเสนอเนื้อหาที่มีความหมายลึกซึ้ง นำเสนอมุมมองที่พวกเราส่วนใหญ่อาจไม่เคยคิดถึง หรือแม้แต่ไม่เคยสำรวจมาก่อน เผยให้เห็นมุมมองใหม่เกี่ยวกับแก่นแท้ของความตาย รวมถึงภาระอันหนักอึ้งที่มันสร้างไว้ให้กับผู้ส่งสารทางนก ผลลัพธ์ที่ได้คือเรื่องราวที่ซาบซึ้งกินใจอย่างแท้จริง ผสมผสานความสุข ความเศร้า ความเศร้าโศก อารมณ์ขัน ความโกรธ และความเห็นอกเห็นใจ ได้อย่างแนบเนียน ไม่เพียงแต่สำหรับแม่และลูกสาวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความตายและโลกกว้างที่เราทุกคนล้วนเป็นส่วนหนึ่ง เรื่องราวนี้ทำให้ผู้ชมได้ขบคิดมากมาย นำเสนอแนวคิดที่อาจทำให้หลายคนประหลาดใจ และอาจทำให้บางคนรู้สึกไม่พอใจ (ไม่ได้ตั้งใจเล่นคำ) สำหรับผู้ที่คุ้นเคยกับการตีความเรื่องราวนี้แบบเดิมๆ แต่ท้ายที่สุดแล้ว ภาพยนตร์เรื่องนี้ให้มุมมองที่สดใหม่และเป็นผู้ใหญ่มากขึ้นเกี่ยวกับแนวคิดเหล่านี้ ยอมรับว่าจังหวะของเรื่องค่อนข้างจะช้าลงเล็กน้อยในช่วงกลางเรื่อง และการดำเนินเรื่องของเรื่องอาจดูแปลกหรือขาดจุดสนใจในบางครั้ง ยิ่งไปกว่านั้น บางคนอาจตั้งคำถามถึงเหตุผลที่ความตายปรากฏเป็นนกแก้วพูดได้ (แต่ก็อีกนั่นแหละ ทำไมมันถึงต้องเป็นรูปแบบที่คุ้นเคยกว่าที่เราเคยเห็นในเรื่องอื่นๆ อย่างเช่น ยมทูต เป็นต้น) ภาพยนตร์เรื่องนี้นำเสนอการแสดงที่ยอดเยี่ยม โดยเฉพาะอย่างยิ่งผลงานภาพยนตร์ที่ดีที่สุดของหลุยส์-เดรย์ฟัส ภาพยนตร์ยังชวนให้นึกถึงเรื่องราวที่เคยนำเสนอในเรื่องราวอันเฉียบแหลมและมองการณ์ไกลอย่างเช่น “Baby Teeth” (2019) ละครตลก-ดราม่าออสเตรเลียที่กินใจ และตอนคลาสสิกจาก Twilight Zone อย่าง “Nothing in the Dark” (1962) ที่มีโรเบิร์ต เรดฟอร์ด วัยหนุ่มแสดงนำ ถึงกระนั้น โครงเรื่องอาจดูแปลก ไร้สาระ หรือไม่น่าเชื่อสำหรับบางคน แต่แล้วเมื่อไหร่กันที่นิทาน นิทานพื้นบ้าน หรือบทละครโอเปร่าจะยึดมั่นในหลักการเดิม ๆ ได้อย่างเหนียวแน่น เลิกสงสัยในเรื่องนี้ แล้วนั่งลงดื่มด่ำกับสิ่งที่มันบอกเล่า คุณอาจไม่มีวันมองความตายเหมือนเดิมอีกต่อไป