**_หนังดูเด็กและค่อนข้างการเมือง มีมุมมองต่อความเป็นหญิงที่น่ากังวล แต่ก็มั่นใจในความลึกซึ้งของตัวเองอย่างแน่นอน_** > _หนังไม่ได้ทำให้ฉันตื่นเต้นเลย มันทรยศต่อจิตวิญญาณของหนังต้นฉบับ: ไม่มีความกลัว ไม่มีดนตรี หนังเรื่องนี้ไม่ได้ทำให้ฉันพอใจเท่าไหร่_ - การประเมิน _Suspiria_ ของ Dario Argento; _Un Giorno da Pecora_ (18 มกราคม 2019) หนังคลาสสิกแนว giallo ของ Dario Argento เรื่อง _Suspiria_ (ภาคแรกของไตรภาค _Tre madri_ [_Three Mothers_]) ออกฉายในปี 1977 มีโครงเรื่องที่คุณสามารถใส่ลงในแสตมป์ได้ – นักเต้นชาวอเมริกันวัยเยาว์คนหนึ่งไปที่ Tanz Dance Academy ชื่อดังในเมือง Freiburg im Breisgau ประเทศเยอรมนี แต่กลับพบว่าเป็นฉากบังหน้าของกลุ่มแม่มด แค่นั้นแหละ และเนื่องจากหนังเรื่องนี้แทบจะไม่หลุดออกจากกรอบของสถาบัน Academy จึงไม่มีบริบทของเนื้อเรื่องที่เชื่อมโยงกับภูมิหลังทางสังคมและการเมืองใดๆ เลย มันไม่ใช่หนังที่ดีเลย การแสดงที่แย่ บทภาพยนตร์ที่เลวร้าย และเอฟเฟกต์ที่น่าหัวเราะ แต่มันก็สนุกอย่างเหลือเชื่อ ส่วนหนึ่งเป็นเพราะหนังค่อนข้างน่าขนลุกในบางช่วง และส่วนใหญ่เป็นเพราะมันไม่ได้จริงจังกับตัวเองมากเกินไป ผู้สร้างภาพยนตร์รู้ดีว่าหนังเรื่องนี้เป็นเพียงหนังเหนือจริง ฉูดฉาด เน้นสไตล์มากกว่าเนื้อหา สร้างความตกตะลึงให้คนดูตกใจกันเอง เป็นการพาดพิงถึงระดับ Grand Guignol และพวกเขาจึงมุ่งเน้นไปที่อัตลักษณ์นั้นแทนที่จะพยายามก้าวข้ามมันไป หนังรีเมคของ Luca Guadagnino (ใช่แล้วทุกคน มันเป็นรีเมค) กลับตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิง มันคือโครงเรื่องที่ซับซ้อนครอบคลุมธีมและหัวข้อต่างๆ นำเสนอตัวละครใหม่หลายตัว และทุกอย่างก็วางอยู่บนภูมิหลังทางสังคมและการเมืองที่ซับซ้อน การแสดงและเอฟเฟกต์ยอดเยี่ยม และมันก็จริงจังกับตัวเองมาก และมันพยายามพิสูจน์ให้ผู้ชมเห็นอยู่เสมอว่ามันเป็นมากกว่าแค่หนังสยองขวัญแบบเชยๆ กวาดาญีโนกล่าวว่า Suspiria ฉบับของเขาเป็นการ แสดงความเคารพ ต่อ อารมณ์อันทรงพลัง ของฉบับดั้งเดิม (เป็นหนังรีเมค) ขณะที่นักแสดงสาวทิลดา สวินตัน เรียกมันว่า ฉบับปก (เป็นหนังรีเมค) อย่างไรก็ตาม คำถามที่แท้จริงไม่ใช่ว่ามันเหมือนหรือแตกต่างจากอาร์เจนโตมากน้อยเพียงใด คำถามที่แท้จริงคือว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นการสำรวจเรื่องเพศของผู้หญิงอย่างลึกซึ้งและสร้างสรรค์อย่างสวยงาม เป็นการเฉลิมฉลองระบบแม่ชีที่พึ่งพาตนเอง ท่ามกลางความวุ่นวายอันเลวร้ายของระบบชายเป็นใหญ่ที่กำลังล้มเหลว และเป็นการสำรวจทางจิตวิทยาเกี่ยวกับบาดแผลทางใจของชาติและความรู้สึกผิดในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง หรือมันเป็นความยุ่งเหยิงที่ยืดเยื้อ น่าเบื่อ สำคัญตน และไม่ต่อเนื่อง ซึ่งการพยายามเป็นทั้งสตรีนิยมและความเป็นผู้หญิงกลับกลายเป็นการเกลียดชังผู้หญิงและผู้ชายไปเสียหมด หนังเรื่องนี้มีเนื้อเรื่องคล้ายกับหนังลูกผสมระหว่าง The Neon Demon (2016) ของ Nicholas Winding Refn กับ Mother! (2017) ของ Darren Aronofsky ซึ่งถือว่าห่างไกลจากผลงานล่าสุดของ Guadagnino มาก โดยเฉพาะ A Bigger Splash (2015) และ Call Me By Your Name (2017) มากทีเดียว ลองจินตนาการดูว่าคนที่คาดหวังแสงแดดอันอบอุ่นและฉากอีโรติกอันละเอียดอ่อนในภาพยนตร์เหล่านี้จะต้องรู้สึกอย่างไร หลังจากที่ต้องใช้เวลา 152 นาทีในฤดูหนาวที่แห้งแล้งของกรุงเบอร์ลิน ได้เห็นกระดูกแทงทะลุผิวหนัง การตัดหัว ความผวาตอนกลางคืน การใช้ตะขอเกี่ยวเนื้อในลักษณะที่ไม่ควรจะใช้ ผู้รอดชีวิตจากเหตุการณ์ฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ การก่อการร้ายทางการเมือง และแม่มดที่พยายามจัดการเลือกตั้ง ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำในเดือนตุลาคม ปี 1977 แบ่งออกเป็นหกองก์ ( 1977 , Palaces of Tears , Borrowing , Taking , In the Mütterhaus (พื้นทั้งหมดคือความมืด) และ Suspiriorum ) พร้อมบทส่งท้าย ( A Sliced-Up Pear ) เริ่มต้นด้วยแพทริเซีย ฮิงเกิล (โคลอี เกรซ มอเรตซ์ ผู้ซึ่งดูเหมือนจะผูกขาดตลาดในภาพยนตร์ฮอลลีวูดรีเมคห่วยๆ) นักเรียนจากสถาบันสอนเต้นเฮเลนา มาร์คอส ทันซ์กรุปเป (สถาบันสอนเต้นเฮเลนา มาร์คอส) อันทรงเกียรติ เดินทางมาถึงบ้านของนักจิตวิเคราะห์ของเธอ คาร์ล จุง (คาร์ล สวินตัน) ดร. โจเซฟ เคลมเพอเรอร์ (ทิลดา สวินตัน รับบทเป็นลุตซ์ เอเบอร์สดอร์ฟ) ฮิงเกิลรู้สึกหวาดกลัวและไม่ค่อยเข้าใจนัก เธอจึงบอกเคลมเพอเรอร์ว่าเธอได้ค้นพบสิ่งชั่วร้ายบางอย่างเกี่ยวกับสถาบัน และตอนนี้เธอกำลังหวาดกลัวต่อชีวิตของเธอ แม้ว่าเคลมเพอเรอร์จะเชื่อว่าเธอกำลังหลงผิด แต่เขากลับเป็นห่วงความเป็นอยู่ของเธอ แต่เธอก็หนีไปโดยทิ้งสมุดบันทึกไว้เบื้องหลัง ในขณะเดียวกัน ซูซี แบนเนียน (ดาโกตา จอห์นสัน) ชาวเมนโนไนต์จากโอไฮโอ